Cá estamos novamente. Testemunhamos a dura de ser músico num país onde parece que a arte só serve para divertir e não fazer viver. Com quantas interrogações pode-se escrever o manual de dúvidas sobre o ser músico em nosso país. Parece que os da “velha guarda” são esquecidos e guardados numa velha mala de memórias amargas. A lista é enorme dos músicos que morreram sem nenhum amparo ou intensidade da alegria que nos proporcionaram com as suas músicas.

Chorou-se muito, na última sexta-feira, quando o caixão descia. Era um caixão que carregava o corpo de Zeca Murrasse. Era pesado porque tinha um duplo peso: corpo desfeito de morte e pobreza alimentada de esquecimento. Chorou-se muito no Cemitério de Michafutene, distrito de Marracuene, província de Maputo. Parecia que as lágrimas queriam inundar as ruas onde Zeca Murrasse navegava como uma folha arrastada pelo vento.

Era manhã de final de Agosto quando Zeca descia para o subsolo da terra; era final de Agosto e fim de Zeca Murrasse. Teve caixão porque houve quem deu o que tinha. Nas redes sociais grupos de admiradores partilhavam o contacto da Tia Joana, irmã do Zeca, e transferiam em diversas vias moedas para ajudar na partida final do músico.

Nos anos 90, aquando da criação da Banda Halakhavuma, Zeca Murrasse, foi escolhido como vocalista principal. Que vocalista principal? Nos últimos dias, Zeca, era vocalista das ruas da cidade de Maputo. Algemado de sujidade, com o cabelo alisado por falta de pente, carregando sacos cheios de “loucura” era assim que podia ser encontrado. A música “Mamana wa Murrasse” encenou-se na sua vida. Triste realidade. Cantou uma música triste e a música por sua vez cantou a sua vida triste.

E a estupidez pode falar mais alto e perguntar a nossa insensatez: “quem morreu? Um louco qualquer ou um músico?”. É verdade que morreu um músico, mas um lugar vazio vai ficar nas ruas da cidade. Zeca Murrasse cantou com outros monstros como Filipe Nhassavele, João Bata e Diniz Magaia. E o caixão desceu no Cemitério de Michafutene. E os choros trovejavam no meio de tudo isso. Desceu o caixão carregado pelo corpo de Zeca. Os pés de Zeca, aqueles que tatuavam passos em todos cantos da cidade, estavam ali parados, congelados pela morte e sem nenhum movimento mínimo. E desceu o caixão. Miguel Torga já dizia “a maior desgraça que pode acontecer a um artista é começar pela literatura, em vez de começar pela vida” e aconteceu uma desgraça inversa a Zeca Murrasse: começou pela música e não pela vida. Zeca Murrasse. Zeca.

Depois de ser apresentada no Centro Cultural Português, Camões, Maputo de 11 de Abril a 1 de Junho, a Exposição Moçambique-José Cabral chega à província de Sofala, concretamente na Beira.

A exposição estará patente no Camões – Centro Cultural Português, Pólo da Beira, onde ficará patente até dia 5 de Outubro, de segunda a sexta-feira, das 08h00 às 18h00, conforme um comunicado da instituição, enviado à nossa redacção.

A Exposição é uma apresentação antológica inédita do trabalho do fotógrafo moçambicano José Cabral que resulta de uma parceria entre o Camões – Centro Cultural Português em Maputo e a Associação Kulungwana.

 Com curadoria de Filipe Branquinho e Alexandre Pomar, a exposição Moçambique-José Cabral reúne um conjunto alargado de fotografias, entre provas de autor e novas impressões, que foram apresentadas em dois espaços da cidade de Maputo, nomeadamente o Camões e a Galeria da Associação Kulungwana.

A exposição é acompanhada do livro Moçambique-José Cabral, uma edição bilingue (português/inglês), que reúne mais de 100 fotografias de José Cabral e inclui textos do coordenador e de Drew Thompson (Estados Unidos da América).

A Associação dos Escritores Moçambicanos (AEMO) lança a Iniciativa Ovedekula-Fundo de Literatura e Leitura, uma iniciativa que visa impulsionar o desenvolvimento de hábitos de leitura.

O objectivo da iniciativa é de implementar estratégias viradas à elevação dos níveis de leitura junto das camadas estudantis, materializando um conjunto de medidas destinadas a promover o alargamento e aprofundamento dos hábitos de leitura.

O secretário-geral da AEMO, Ungulani Ba Ka Khosa, disse que a iniciativa Ovedekula é uma ferramenta importante de transformação social, pois despertará em muitas crianças e jovens o interesse pela leitura.

Ungulani acrescenta, ainda, que com a iniciativa estão previstas criações de núcleos escolares de leitura, reedição e promoção de clássicos da literatura moçambicana

Segundo Ungulani, ao propiciar o contacto com diferentes géneros literários, no seio das camadas infanto-juvenis, com particular incidência nas escolas públicas, a Iniciativa Ovedekula pretende ainda “influenciar a sociedade para adopção de hábitos de leitura, contribuindo deste modo para a melhoria do rendimento escolar e elevação do nível de cultura e de cidadania da juventude moçambicana”, frisou.
 Literatura, Ovedekula, AEMO

O escritor moçambicano, Ungulani Ba Ka Khosa, será condecorado com a comenda da Ordem de Rio Branco, pelo governo brasileiro. Essa, é a maior  honraria do governo brasileiro, que distingue diplomatas e reconhece a actuação de personalidades, instituições civis e corporações militares nacionais e estrangeiras.

Ba Ka Khosa diz que essa honraria é o significado de 30 anos de carreira literária, facto que data da publicação do livro que é considerado o primeiro romance histórico moçambicano “Ualalapi”, publicado em 1987.

A Ordem do Rio Branco foi instituída em Fevereiro de 1963, com o objectivo de estimular a prática de ações e feitos dignos de honrosa menção.

O Conselho da Ordem é constituído pelo Presidente da República, Grão-Mestre da Ordem, pelo Ministro de Estado das Relações Exteriores, na qualidade de Chanceler da Ordem, pelos Chefes das Casas Civil e Militar da Presidência da República e pelo Secretário-Geral do Ministério das Relações Exteriores.

A cerimónia de condecoração terá lugar no dia 30 de Agosto, no Centro Cultural Brasil-Moçambique.
 

O agrupamento moçambicano TP50 vai realizar um concerto em homenagem a música moçambicana, denominado “No  Tempo  dos Tocadores: Um Tributo à Música Moçambicana”. Com o concerto o TP50 pretende  encontrar as novas estéticas que a música moçambicana possibilita.

TP50 acredita que a música feita pelos maiores tocadores nacionais transporta-nos a todas dimensões da essência humana e serve de alicerce para se compreender o momento que o país vive, lê-se no comunicado enviado à nossa redacção.

Os músicos  vão  recriar  as  canções,  os  bailarinos  recriam  os  passos  de  dança,  a fotografia e o cinema contarão a história e montar um fio condutor que o teatro trará ao palco.

Durante o concerto o agrupamento vai exaltar o papel que as artes sempre assumiram em momentos profundos do país e eternizar as vozes que fazem parte da trilha sonora de um filme cujos protagonistas são todos os moçambicanos.

O espectáculo pretende apenas ser uma modesta contribuição à valorização da música nacional e dos homens que a fizeram e promoveram.

A companhia de teatro Mahamba, através do seu representante – coordenador, Dadivo José, encontra-se desde semana passada, na cidade de Zurique, fortalecendo a rede de produtores de festivais em África, através da parceria com os principais festivais Suíços.

Na companhia de parceiros da África de Sul (Emma Durden- Twist project) e Daniel Maposa de Zimbabwe (Savana Trust), serão exploradas as cidades de Zurique, Basileia e Genebra, num período de duas semanas.

Acompanhar os festivais, produções artísticas, estabelecer contactos e trocas de experiências através de residências artísticas e encontros com as universidades que tenham departamentos de drama, constituem a principal agenda da estadia deste trio da África Austral nas terras Helvéticas.

A iniciativa surge como resultado de uma relação que já dura cinco anos, quando os três grupos se encontraram pela primeira vez em Grahamstown.

Em 2014, moçambicanos participaram no festival através do projecto workshop para escritores. Rogério Manjate e Maria Atália fizeram parte do projecto.

Em 2016 a TWIST project convidou Mahamba para o festival MUSHU em Durban. A actuação do grupo com a peça “Culpado”? “Combati um bom cobate” abriu portas para mais convites. No mesmo ano, foi adaptado o romance do escritor moçambicano Mia Couto “Terra Sonâmbula” numa das maiores produções em Grahmstown. Dadivo José foi actor convidado, representando Moçambique.

Em 2017, Mahamba juntou-se ao Wushini Cultural Centre e ao Savana Trust para uma coprodução intitulada “pétalas de sangue”. Estas iniciativas tiveram sempre o apoio da Pro Helvétia que, decidiu agora, alargar o intercâmbio e a rede para o contexto intercontinental.

Esta residência artística marca o início das relações que culminarão com grandes produções teatrais, workshops, troca de estudantes e professores (para o caso das universidades) e apoios na realização de festivais internacionais.

Depois de escalar a Europa, o trio vai integrar o diálogo internacional sobre as artes, que vai decorrer na cidade sul-africana de Johannesburg. A iniciativa enquadra-se nas comemorações dos 20 anos intervenção da Pro Helvetia nas culturas africanas. Dadivo José vai falar da industrialização do teatro em Moçambique (sonhos, condições actuais e o papel da recém-criada associação nacional AMOTE da qual é signatário, bem como a contribuição dos cursos superiores das artes). Este seminário terá duração de três dias e vai reunir delegados de África, Ásia, Europa e América.