O músico e compositor Dino Miranda participa, pela primeira vez, no Festival HIFA (Festival Internacional de Artes de Harare), um evento anual que acontece durante seis dias e que apresenta o melhor das artes e cultura do Zimbabwe, da África Austral e a nível internacional. O programa abrangente do festival inclui várias manifestações artísticas, como são os casos de teatro, dança, música, circo, performance de rua, moda, palavra falada e artes visuais.

Dino Miranda foi o artista moçambicano escolhido a participar na edição deste ano. “Recebi o convite da própria produção para participar desse festival e senti-me lisonjeado” disse.

Desde a sua criação, em 1999, o Festival recebeu reconhecimento por seu apoio às artes e cultura no Zimbabwe e é visto como um dos principais contribuintes para o desenvolvimento daquelas áreas. O HIFA é considerado, hoje, o maior evento cultural do Zimbabwe e um dos oito principais festivais do continente.

O HIFA passou a ser visto como um símbolo importante de algo positivo sobre o Zimbabwe, unificando grupos social e culturalmente díspares daquele país num contexto de conflito ideológico e de incerteza política. Com a iniciativa, a organização do evento espera reunir grandes audiências para celebrar a capacidade terapêutica e construtiva das artes.

Dino Miranda começou a sua carreira profissional em Maputo, concretamente  em 1997, tocando com bandas de música rock. Em 1998, o músico engrena no projecto ASAGA, uma iniciativa de Chico António, no qual fez parte desse projecto/escola por dois anos como guitarrista.

A nível nacional, Dino Miranda participou do Festival Verão Amarelo, ”Três vozes do Afro-Jazz ao Vivo (Dino Miranda/Jeff Maluleke/340ml) ”, e, entre várias outras actividades, lançou o CD ”Moya Wa Kaya”.

A nível internacional, Miranda fez parte da Tourné da Cidade do Cabo a Joanesburgo, juntamente com artistas de reggae ingleses e jamaicanos, nomeadamente, Starkey Banton, Prince Malachi, Peter Spence, Dawit Menelik Tafari e Mama B, tendo tido também  a oportunidade de participar no Sunny Ocean Reggae Festival (Cape Town/2007).

Mais tarde, participou no Pan African Space Station II Festival, numa colaboração com um dos grandes maestros do jazz sul-africano, Bekhi khoza (2009). Depois, com os Napalma, em 2015, no Awesome Africa Festival, partilhando o palco com Salif keita, e, por fim, entre 2016 a 2017, esteve em Victoria Falls/Zimbabwe, para o Vic Falls Carnival, Festival de Final de Ano.

Além de músico e compositor, Dino Miranda é também produtor, arranjista, performer, vocalista, guitarrista e Director da Miramundo Produções.

Este festival tem como principais organizadores: Manuel Bagorro, fundador e Director Artístico; Muchadeyi Masunda, Presidente do Conselho de Administração da HIFA; e Maria Wilson, Directora Executiva.

A Fundação Fernando Leite Couto vai ser palco para apresentações teatrais de curta duração a partir do dia 19 a 21 deste mês. A pretensão é que as apresentações sejam uma maratona de cenas breves, divertidas e emocionantes, nas quais poder-se-á ver a diversidade de estórias que podem divergir de um mesmo objecto e foco.

No dia 20, às 18h, seguem-se as apresentações de 15 cenas teatrais seleccionadas pelo júri composto por Lucrécia Paco, Sónia Sultuane, António Cabrita, Quito Tembe e Bruno Huca. Tratam-se de cenas de curta duração (5 a 10 minutos) e da amostra de um desafio que foi lançado aos grupos/artistas que partia do uso dos mesmos adereços (balde e chaves) e palavras (medo e partilha). O festival irá encerrar no sábado, às 17h, com o “Cenas do Improviso”, um espaço destinado à improvisação, ao jogo teatral e à interacção entre os actores e companhias envolvidos no festival.

Segundo o site EMO, este festival pretende celebrar o teatro através de uma programação intensiva.

Há campeonato de poesia no Centro Cultural Brasil-Moçambique, em Maputo. Designado “Moz Slam – Batalha de Poesia Falada”, a segunda eliminatória da iniciativa está marcada para dia 28, pelas 14 horas.

Este é um projecto da Palavra & Palavras Eventos, um campeonato de poesia falada que tem na sua base várias regras que envolvem a performance e poesia original dos seus participantes, um tempo limitado a três minutos para as suas apresentações, um público como júri que pontua cada apresentação de 0 a 10, a ausência de música e acessórios e a atribuição de prémios simbólicos no final.

Não existem estilos ou temas adequados, existem várias linguagens possíveis, que variam com a diversidade dos participantes que fazem parte do movimento.

O projecto tem objetivo de atrair, além de poetas, espectadores e escritores que muitas vezes têm pouca intimidade com o que a organização considera “poesia tradicional”.

A intenção é que os eventos reúnam jovens escritores de diversas vertentes e estilos: poetas, escritores, músicos, rappers, jornalistas, estudantes etc., em recitais que terão a participação activa do público, escolhendo a melhor performance e texto apresentado.

A primeira eliminatória foi a 31 de Março. A segunda realiza-se já no dia 28 de Abril. Depois, seguem-se mais, nas seguintes datas: 26 de Maio, 23 de Junho, 28 de Julho e 25 de Agosto.
A Grande final está agendada para dia 20 de Outubro no Centro Cultural Franco-Moçambicano
Para além de prémios simbólicos, o grande vencedor irá representar Moçambique no Mundial de Poesia Falada que acontece em Paris-França
a é de 8.

Três alunos do projecto Xiquitsi seguem viagem a Portugal, hoje, para participar num estágio de orquestra no Festival de Música da Primavera da cidade de Viseu. São Kleyd Alfainho (viola), Florêncio Manhique (violoncelo) e Inerzio José Macome (violoncelo).

Os três alunos foram seleccionados para o estágio de acordo com o resultado do seu aproveitamento no Xiquitsi 2017. Por outro lado, Kleyd Alfainho foi a terceira classificada no Prémio de Melhor Aluno 2017 e Florêncio Manhique ficou em segundo lugar.

Falando sobre o evento que se aproxima, Florêncio Manhique disse que se sente muito feliz pela oportunidade. “Vou buscar experiência diferente. Espero aprender muito. Esta é a segunda viagem pelo Xiquitsi, a primeira foi para Brasil. Isso, para mim, significa confiança, o reconhecimento do meu trabalho e o meu empenho no grupo”. Manhique ainda esclareceu: “Não vou a Portugal apenas representar o Xiquitsi, mas um País inteiro e é uma grande responsabilidade para mim”.

Este é o segundo ano, que alunos do Xiquitsi participam no Festival de Viseu, em Potugal. A primeira foi no ano passado.

O Festival Internacional de Música da Primavera de Viseu realiza-se em Abril já há dez edições. O evento procura levar à cidade alguns músicos de reconhecido valor mundial, seja para dar concertos ou formação.

Aliada à formação, a criação, sensibilização e fruição musical são os principais pilares da festa da música e é nesse aspecto que é feito o programa dos diferentes anos.

Na última edição, o festival chegou a 2000 pessoas.

A ida dos três alunos a Portugal enquadra-se numa parceria entre o Xiquitsi e o Festival de Música da Primavera da Cidade de Viseu.  

Com música, dança e muita inovação, mulheres tentam disseminar o espírito revolucionário na maneira de ser e estar. Trata-se do grupo Revolução Feminina, que, na última sexta-feira, actuou na Fundação Fernando Leite Couto, em Maputo.

Referindo à sua arte, Guiggaz M Black, membro e fundadora de Revolução Feminina, explica como surgiu a ideia de criar este grupo, numa sociedade em que o RAP tem cara masculina. “Revolução Feminina partiu de um sentimento que já vinha crescendo dentro de mim. De princípio eu trabalhava como técnica de som e, daí, comecei a repar. Descobri que existiam mais mulheres a repar e pensei: Porquê não unir-me às meninas e partilhar o sentimento que tenho dentro de mim? Então foi daí que criamos a revolução feminina”, explicou.

Guiggaz diz ainda que a revolução feminina não é só para mulheres que repam, mas para todas as mulheres com espírito revolucionário, mulheres que através do seu talento podem mudar o mundo, sem precisar necessariamente de ser cantando. Deu exemplo de si mesma, que é electricista, técnica de som, designer gráfico e rapper. “Não importa se a mulher desempenha uma actividade que todo mundo faz ou que todas as mulheres fazem, desde que a pessoa tenha esse espírito revolucionário, e nós até gostamos quando aparecem mulheres que façam outro tipo de actividades”.

O grupo conta com vários membros, uns mais activos que os outros, como é o caso de FT, Énia Lipanga, Patrícia e a própria Guiggaz M Black.
Na sexta-feira, as revolucionárias levaram ao público composições próprias e algumas músicas adaptadas. Dessa forma transmitiram ao público o prazer de se ser diferente, através de rimas, e até passos de marrabenta adaptados ao hip-hop.

Uma curiosidade sobre o grupo é que apesar de ser maioritariamente constituído por mulheres e ter como principal foco a mulher, não exclui em momento algum os homens, e é por isso que o grupo conta com dois membros masculinos, no baixo e na guitarra.

O grupo existe desde 2012 e tem em vista revolucionar o mundo da música especificamente o hip-hop.

A Fundação Fernando Leite Couto, no quadro das celebrações do seu 3º aniversário, protagoniza uma oficina com o tema: “Poesia, meu anseio – encontro com Fernando Leite Couto”, para o dia 24 do corrente mês, pelas 16 horas e 30 minutos.

Este evento, a realizar-se na sede daquela fundação em Maputo, tem por objectivo promover discussões em torno da poesia e, para tal, foram escolhidos três títulos de Fernando Leite Couto: “Quero-te, poesia”, “Carta aberta aos meus amigos” e “Olhos deslumbrados”. O evento contará também com a participação de diferentes poetas, como jovens oriundos de diferentes províncias de Moçambique, mas residentes em Maputo. Muitos irão participar, no entanto apenas 12 serão escolhidos.
Celso Muianga, editor da Fundação Fernando Leite Couto, diz que a selecção dos 12 poetas dependerá da estética dos seus textos, da criatividade. “Ainda estão a decorrer as inscrições, alguns jovens já se inscreveram”, disse Muianga, acrescentando: “Depois da oficina, os poetas seleccionados estarão vinculados a nós, e vamos trabalhar de modo que os mesmos façam trabalhos acabados e que tenham qualidade suficiente para serem publicados e conhecidos pelo público”.

O poeta e editor Mbate Pedro foi a figura escolhida para monitorar a oficina e espera transmitir e colher experiência dos participantes. “Fico feliz por ter sido escolhido como monitor, espero partilhar alguns ensinamentos que adquiri, inclusive, fora do país”, disse Pedro.

O poeta louva este tipo de iniciativa, pois acredita que seja a oportunidade de jovens poetas mostrarem seu talento.

Este evento tem como finalidade a criação de um ambiente de partilha de referências de poesia em Moçambique e possivelmente o lançamento de um livro de poesias. A inscrição para os poetas que queiram participar, decorre até  ao dia 20 de Abril.

A segunda edição do Prémio INCM/Eugénio Lisboa aproxima-se, e as candidaturas para o concurso literário estarão abertas de 23 deste mês a 30 de Junho. As mesmas podem ser entregues no Camões — Centro Cultural Português em Maputo, no Polo da Beira ou ainda no Centro de Língua Portuguesa da Universidade Pedagógica em Nampula. Os moçambicanos residentes em Portugal que concorrem a este Prémio podem dirigir-se à INCM.

Podem concorrer a este prémio todos os cidadãos moçambicanos a residir em Moçambique ou no estrangeiro, ou estrangeiros residentes em Moçambique há pelo menos 10 anos.

As obras concorrentes devem ser inéditas, em português e devem ser assinadas com um pseudónimo do autor. Deverão ser apresentadas em três cópias e em papel, no formato A4, e acompanhadas de uma gravação em formato digital.

A iniciativa deste concurso é da Imprensa Nacional — Casa da Moeda de Portugal, e enquadra-se na missão de promoção da Língua Portuguesa.

Eugénio Lisboa teve grande relevância enquanto cidadão e homem de cultura nascido em Moçambique, mas também enquanto autor de prosa, ensaios e crítica literária à Imprensa Nacional, razão pela qual a Casa da Moeda entendeu criar este prémio literário, destinado a seleccionar trabalhos inéditos de grande qualidade no domínio da prosa literária em Moçambique.

“Escrever e publicar: o que faz um escritor?“. Esta é a nova proposta de conversa para o dia 18 deste mês, no Centro Cultural Brasil-Moçambique, em Maputo. Lucílio Manjate é o autor escolhido para trazer o assunto ao debate. Manjate procurará percorrer e desmistificar alguns mitos sobre a escrita, a publicação e a formação do escritor, que têm sido veiculados ao longo dos anos no contexto da literatura moçambicana. Este exercício, porém não é nada mais nada menos que partilha de um ponto de vista “pessoal” sobre a questão, avançou o CCBM.

Lucílio Manjate é escritor e docente na Universidade Eduardo Mondlane. Publicou livros de ficção como Manifesto (2006, Prémio Revelação Telecomunicações de Moçambique), Os silêncios do narrador (2010, Prémio 10 de Novembro), A legítima dor de dona Sebastião (2013) e Rabhia (2017, Prémio Literário Eduardo Costley White).

A Conversa está marcada para as 18 horas no CCBM, Maputo.